Para revisar este artículo, Mi perfil, luego Ver historias guardadas
Para revisar este artículo, Mi perfil, luego Ver historias guardadas
Por Hannah Jackson
Oliver Quick (Barry Keoghan), en la trama de la película Saltburn, es un extraño desde el momento en que entra en Oxford. Todo el mundo se da cuenta con sólo echar un vistazo a su ropa.
Saltburn, la nueva comedia negra y thriller psicológico de Emerald Fennell, se sumerge en el abismo de clases de la Gran Bretaña de principios de los ochenta, explorando hasta dónde llega la gente para cerrar esa brecha y lo que significa ‘pertenecer’. Jacob Elordi interpreta a Felix Catton, un compañero de clases que invita a Oliver a pasar el verano en Saltburn, la enorme finca de su familia.
Por Esteban Villaseñor y Miguel Vicencio
La ropa es un indicador de pertenencia al global de la película, explica el guionista y director a Vogue. “Lo que es evidente en esta película –y esto también se aplica a la fórmula de la elegancia británica– es que cuanto menos te vistes, más rico eres”.
Fennell recurrió a la diseñadora de vestidos de temporada de Bridgerton, Sophie Canale, para que confeccionara los vestidos para esos jóvenes aristócratas y el personaje intrusivo de su mundo.
La sabiduría de Canale sobre la época conocida como «Regency» nos resultó útil: «Esta película está ambientada hace sólo 15 años, pero tuvimos que tratarla como un drama de época», dice Fennell. «Canale coincide: «No importa si otros dicen que es una obra nueva».
Por suerte, ella tenía experiencia de primera mano sobre este período en particular, lo que le otorgó cierta credibilidad como vestuarista: ‘Emerald y yo tuvimos una reunión, y elaboré moodboards con montones de imágenes de mis amigos y yo muy borrachos en la uni, que había rescatado de Facebook’, comenta Canale.
Barry Keoghan como Oliver Quick en Saltburn.
Usando la moda de los 90 como contexto, Fennell tomó la decisión consciente de acercar Saltburn a la actualidad, iniciando la película en otoño de 2006. ‘La razón por la que elegí ese período de tiempo es porque aún no ha vuelto a estar de moda, pero no es tan antiguo como para que sea considerado como algo vintage’, afirma Fennell. ‘Es un estilo, una moda, que ya no se ve bien’.
Jacob Elordi como Félix Catton
Sin embargo, la elección de ambientar la película en el más allá reciente planteó algunas dificultades para Canale: «La dificultad fue localizar esas prendas, porque la mayoría de las veces todavía están en los armarios de otras personas, no han llegado todavía a tiendas de segunda mano». dice Fennel. «» Sophie hurgaba en los armarios de otras personas que conocía para encontrar esas botas bohemias y elegantes de tacón sin rematar, esos boleros recortados, esas bufandas estrechas que había que enrollar alrededor del cuello varias veces con 38 collares».
A la hora de localizar los mejores looks, Canale tuvo que tomar un camino poco ortodoxo: como las prendas que necesitaba no estaban en tiendas de segunda mano o de caridad, fue directamente a la fuente: «Compré en eBay, Depop y en los armarios de la gente, » él dice.
Por Camila Galfione
Por Michel Mejía
Por Luz García
Fue devastador porque muchas veces el equipo de vestuario se me acercaba y me decía: «Dios mío, descubrimos la blusa más terrible que jamás hayas visto. Es terrible», dijeron. E internamente [pensé], me dieron esta blusa, todavía estoy vestida con esta blusa, y luego pasaría por casa y la tiraría a la basura».
Fennell también prestó algunas de sus prendas para la película, añadiendo una chaqueta de Alexander McQueen que compró en eBay por 150 libras y que usó durante el personaje de Elspeth, interpretado por Rosamund Pike. («Rosamund se la puso y luego arruinó mi chaqueta porque tenía buen aspecto, » Fennell bromea. )
En cuanto al resto de complementos, Canale trabajó con varias casas de moda (entre ellas Chanel, Valentino, Dior, Chloé, Christopher Kane, Agent Provocateur y Jenny Packham) para vestir a los excéntricos lugareños y visitantes de Saltburn con prendas que hacían juego con esta época. .
Rosamund Pike como Elspeth Catton
Como suele suceder en nuestra época, algunos de los trajes tienen una historia. Para Venetia, la más joven y problemática de los Catton (interpretada por Alison Oliver), Canale recurrió a referencias más frescas como Keira Knightley, Sienna Miller y Kate Moss. , manteniendo al mismo tiempo un toque vanguardista y un sentido de su propio estilo. «Teníamos piezas a través de Amy Winehouse que usábamos para vestir a Venetia», dice Canale.
Por Camila Galfione
Por Michel Mejía
Por Luz García
Para las chicas de Oxford, la diseñadora se inspiró en referencias similares descubiertas en la cultura pop: «Kate Moss hizo una colección para Topshop en su día, por lo que es natural que Annabelle y algunos de los académicos tuvieran que usar esos vestidos de Kate». para Topshop», afirma Canale. «
Para Pike, sin embargo, Canale buscó reflejar el más allá de Elspeth como un espíritu relajado y cómo eso influyeba en su posición social elitista: «Quería que ella tuviera un poco de esa moda, pero también que fuera bohemia, relajada, para que ella ‘ mostrará esa mirada sofocante de la clase alta inglesa».
Las chicas son las únicas que abrazan la moda de hace unos años. Además de su armario lleno de camisas de Ralph Lauren con cuellos deshilachados, Felix d’Elordi luce un piercing en la ceja en Oxford, un tema sobre el que Fennell tuvo que discutir con los fabricantes: «Yo Sabía en el alma, cuando crecí en 2007, que un piercing en la ceja es eso que te hace perder la cabeza hasta que finalmente te lo ponen», dice.
‘No entendemos por qué quieres estropear la cara del hombre más guapo del mundo con un piercing en la ceja’, recuerda Fennell que le dijeron los productores. ‘Si nunca has estado en la parte obscura de una discoteca besándote con un chico con un piercing en la ceja, para luego llorar de la decepción cuando no te tomó en serio, en plena madrugada, mientras comes tu kebab, no lo entenderías’, respondió.
Por moda
Pero quizás nadie refleje mejor su postura que Oliver, a quien hoy se recuerda por su chaqueta «esforzada» y a quien se le conoce por su esmoquin de alquiler: «Lo único que Oliver tiene es una edición más barata de lo que es, y todo lo que Félix lleva un logo y los tejidos son más grandes», revela la modista.
«Quería que Félix pareciera tan informal y cómodo con sus prendas, mientras que Oliver parecía tan estirado». Mientras Canale se esforzaba en hacer que las prendas de diseño de Félix parecieran gastadas, le daba a la mirada de Oliver un cierto aire de novedad almidonada: «Todo está pulido, como Simplemente salió de la caja», dijo. «Buscaba que todo pareciera nuevo porque eso es lo que hacía: iba a la tienda y compraba su ropa nueva en paquetes. Todo es nuevo. a través de la esencia del hecho de que se siente un poco incómodo con esas prendas.
Por Camila Galfione
Por Michel Mejía
Por Luz García
Artículo publicado en Vogue EE. UU. , vogue. com.
Por Michel Mejía
Por Luz García
Por Michel Mejía
Por Fernanda Pérez Sánchez
Más en Vogue
Condé Nast México