Yoji Yamada ha dirigido 90 películas, añadiendo «Tora-san», que rompe el récord mundial Guinness de la serie cinematográfica más larga protagonizada por el mismo actor. En los 48 episodios, a partir de 1969, el héroe, un viajante de comercio con un centro de oro, se enamora, pero no consigue a la mujer que desea.
Recientemente, dirigió una obra de teatro Kabuki, un género dramático musical japonés que se remonta a cuatro siglos atrás, pero al estilo Yamada. La producción incluye su característica voz de compasión por los oprimidos que nunca ha flaqueado en sus siete décadas de carrera.
«Hay que explorar lo que significa ser humano. Hay que interesarse por las personas, por su existencia, por la forma en que viven», dijo Yamada, de 92 años, de apariencia frágil pero con cabello gris.
«Cada ser humano tiene algo que brilla en su interior, como una perla, ese poquito de bondad», dijo a The Associated Press en un acto cercano al teatro Kabukiza de Tokio, donde se presentará su «Bunshichi Mottoi Monogatari» hasta finales de este año. . . mes.
Yamada afirmó que su técnica de dirección es similar al «método» de actuación al estilo occidental. Tus actores comienzan simplemente existiendo cuando están frente a una cámara, dice Yamada en voz baja, deteniéndose para pensar antes de responder cada pregunta.
Los actores que se creen inteligentes son los que encuentran más difícil hacerlo. Empiezan a actuar cuando simplemente quieren.
Hasta hace poco, el Kabuki estaba reservado para los hombres. Yamada dijo que los actores tienden a tener un gusto teatral y no metódico. Escribió nuevas escenas y diálogos, añadió una mujer al reparto y se centró en personajes femeninos para representar de forma más completa la historia. de Chobe, un yesero talentoso que sucumbió al juego.
Chobe vende o empeña todo lo que hay en su casa destruida y queda reducido a su ropa interior.
Su hija se aloja en un burdel para pagar sus deudas. El propietario le da el dinero a Chobe, pero le aconseja que haga más y le promete que su hija será sirvienta y prostituta, con la condición de que devuelva el dinero al interior. de un año.
De camino a casa por la noche, abrazando las monedas, Chobe se encuentra con un tipo que está a punto de saltar de un puente. Acaba de perder el dinero de su empleador y está decidido a suicidarse para expiar su error.
Chobe le da la suya al joven y le dice que la vida de Huguy es más valiosa que Array.
Es una conmovedora historia sobre cómo incluso un perdedor puede tener momentos heroicos y hacer lo correcto. El clásico, escrito por Encho Sanyutei, un narrador de rakugo (un tipo de entretenimiento japonés basado en monólogos divertidos) del período Edo, ha sido dirigido innumerables veces a través de las leyendas del Kabuki, haciendo reír, aplaudir y llorar al público.
Yamada resuena con la misma historia humana que contó tantas veces en sus películas.
Su cartera de películas abarca una variedad extrañamente amplia de géneros, añadiendo la nominada al Oscar «Tasogare Seibei» («La ciudad del samurái»; su reciente «Kinema no Kamisama» («Una vida efímera»), un homenaje al cine en una un modesto cine, y «Shiawase no kiiroi hankachi» («El pañuelo amarillo de la felicidad»), una historia de amor sentimental sobre un preso fugitivo que es una de las favoritas de los japoneses.
Al centrarse en la comedia y el entretenimiento de masas, Yamada se ha desviado de la estela de la famosa «Nueva Ola» japonesa, que incluye directores como Nagisa Oshima de «Ai no korîda» («El imperio de los sentidos») y Masahiro Shinoda, quien dirigió » Hanare goze Orin» («La balada de Orin»), obras centradas en los temas más oscuros de la sexualidad y la brutalidad social.
Rechaza la idea de que el mundo finalmente pueda reevaluar a Yamada, que ha evitado con tanta vehemencia las escenas sangrientas y para adultos como la acción impresionante y las persecuciones automovilísticas.
Sus cineastas occidentales favoritos son Charlie Chaplin, Billy Wilder, Sian Heder y Alexander Payne. Le encantaría trabajar con Payne y con artistas de Hollywood, dice con una sonrisa.
En sus últimos años, Yamada siguió el cine de Yasujiro Ozu, cuyo gusto claramente sobrio le faltaba en su juventud.
Ahora piense en Ryu Chishu, retratado en las películas de Ozu y Yamada, como el mejor actor.
El procedimiento artístico en el cine exige paciencia, como una gallina calentando sus huevos, según Yamada, en alusión a las enseñanzas de Mansaku Itami, quien lo precedió.
Cuando el pájaro nace, simplemente sucede, cualquier truco o planificación inteligente. Sólo estamos esperando.
Yamada está trabajando en una adaptación cinematográfica de la antigua película de Ozu «Tokyo Tales» («Tokyo monogatari»), que explora los lazos familiares y la alienación urbana a través de la escala de una pareja rural en casa de sus hijos adultos.
Todavía no sabe cuál será su próxima película, pero obviamente sabe cuál posiblemente no sea.
«Los aviones están sobrevolando y Tom Cruise tiene buena pinta; no me interesa», afirmó. «Se trata del ser humano». Me importa un carajo el hundimiento del Titanic».
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